CORSI D'ARTE

Descrizione del corso:

Le lezioni tratteranno i seguenti argomenti:

-I materiali necessari per realizzare disegni con tecniche di semplice utilizzo

-I diversi utilizzi della matita grafite dalle mine più dure a quelle più morbide

-i diversi tipi di carboncino e pastello secco morbido

-i diversi tipi di carta e cartoncino adatti per disegni a matita o a carboncino

-differenze nell’utilizzo dei diversi tipi di gomma

-sfumini classici e “alternativi” di facile reperibilità

- diverse modalità per creare gradazioni di grigi con la matita: i diversi tipi di tratteggio e le sfumature.

- rappresentazione di luci ed ombre per la resa del volume: differenza tra ombre proprie e ombre

portate, ombre e luci su superfici curve, sfaccettate, lisce, ruvide, lucide; resa della trasparenza di un oggetto.

- rappresentazione di solidi con diversi tipi di illuminazione:

-variazione delle ombre in base alla direzione di provenienza della luce

-le ombre sui solidi.

- nozioni di base sulla resa della profondità attraverso l’uso della prospettiva.

- proporzioni nel volto e nella figura intera

- volto visto di fronte, di tre quarti, di profilo.

   

Materiale

- Matite HB, 2B e 4B

- Matita carboncino bianca (Contè o Carbothello o simili)

- Pennarello UNI POSCA bianco

- Gomma, gomma pane e temperamatite

- Blocco per disegni a matita con fogli non bianchi (consigliato blocco Fabriano TONED PAPER 120 gr, preferibilmente grigio)

 

 

16 lezioni (32 ore) ogni giovedì, ore 20.30-22.30

dal 10 ottobre 2024

Numero min/max di partecipanti: 6/12
Quota partecipazione: € 200,00 + € 30,00 quota ass.

 

Info sul docente

Il corso è aperto a chi ha già basi di disegno. Le lezioni saranno improntate sullo studio ed esecuzione del ritratto e della figura umana intera vestita e nuda con un approccio del segno più

gestuale e personale rispetto al corso base.

Le lezioni saranno supportate sia da tavole didattiche di

anatomia pittorica, sia da modella e modello dal vivo.

Si approfondirà lo studio della prospettiva come inserimento della figura nello spazio, il metodo delle proporzioni e la tecnica del chiaroscuro attraverso la matita, il carboncino e sanguigna.

 

 

 

 

 

Materiale:

- Fogli da 35 x50 cm

- Matita porta mine

- Gomma morbida o gomma pane altro materiale di volta in volta sarà indicato.

 

16 lezioni (32 ore) ogni giovedì, ore 20.30-22.30

Dal 10 ottobre 2024

Numero min/max di partecipanti: 6/12
Quota partecipazione: € 200,00 + € 30,00 quota ass.

 

info sul docente

Il corso di pittura prevede brevi lezioni teoriche seguite da prove pratiche, durante le quali gli allievi

potranno utilizzare una o più tecniche pittoriche per rappresentare i soggetti che preferiscono.

Le lezioni tratteranno i seguenti argomenti:

acrilico, acquerello, olio: caratteristiche e differenze

Studio dei supporti e della loro preparazione: tele, cartoni telati, tavole, carta, pareti.

Cenni di teoria del colore: i colori fondamentali; colori primari, secondari e terziari; complementari

Miscelazione dei colori e tecniche per creare sfumature utilizzando diverse tecniche pittoriche

Riproduzione realistica di soggetti semplici e successivamente di soggetti più complessi in diverse

condizioni di luce, con studio delle ombre proprie e delle ombre portate.

Resa di riflessi e trasparenze, rappresentazione di superfici opache e lucide

Resa del volume e della profondità

Utilizzo di paste a rilievo - Utilizzo di foglia oro/argento

 

Materiale di base:

- colori acrilici nei 5 colori fondamentali: rosso magenta, giallo primario, blu ciano, bianco e nero

- pennelli

- cartone telato o tela o tavola

 

16 lezioni (32 ore) ogni martedì, ore 20.30-22.30

Dal 8 ottobre 2024

Numero min/max di partecipanti: 6/12
Quota partecipazione: € 200,00 + € 30,00 quota ass.

 

info sul docente

La pittura astratta consente di sondare un mondo parallelo dove la realtà ed il sogno si fondono.

Riempire uno spazio bianco di contenuti cromatici, grafici, materici in relazione fra di loro, perseguendo un ordine visivo bilanciato, è la grande sfida dell’astrazione.

Il corso di Pittura Astratta, abbandonando la rappresentazione del reale, si concentra sulla rappresentazione delle forme, colori e linee.

 

 

Soprattutto il colore viene usato per veicolare stati d’animo ed emozioni, perché la pittura astratta è

pura emozione. Con l’uso di esercizi diversi affronteremo quindi la composizione, il ritmo, il colore, la luce, l’armonia.

 

8 lezioni (16 ore) ogni martedì, ore 20.30-22.30

Dal 8 ottobre 2024

Numero min/max di partecipanti: 5/10
Quota partecipazione: € 130,00 + € 30,00 quota ass.

 

info sul docente

Queste lezioni sono per te se hai già qualche esperienza con il disegno e/o la pittura ma non hai mai provato a dipingere ad acquerello oppure se già lavori con l’acquerello ma senti che è arrivato il momento di provare qualcosa di nuovo e hai voglia di confrontarti con altri artisti in un contesto rilassato e piacevole. Troveremo assieme i soggetti più adatti perchè tu possa avere un soddisfacente percorso personale.

 

Argomenti trattati:

● Perchè la pittura ad acquerello

● Acqua come medium e misura del tempo: acquerello veloce o lento?

● Gli acquerelli: godet e tubetti. Quali scegliere? Quanti me ne servono?

● Cenni di teoria del colore

● Crea la palette giusta per il tuo progetto. L’uso (e il non uso) del bianco e del nero

● La carta: materiali, caratteristiche, peso

● Osservare con attenzione prima di iniziare, ma cosa? Forme, luce, colore,

movimento e il tempo che passa

● Esercizi di riscaldamento a matita e a pennello: sfera cono e nastro

● Riconoscere le forme in natura

● Dimostrazione di alcune tecniche:

○ Bagnato su bagnato

○ Bagnato su asciutto

○ Asciutto su asciutto

○ Come si cancella l’acquarello

○ La stratificazione del colore a velature

○ Pensare avanti

● Organizzare l’area di lavoro. Pianificare il progetto.

● Piccole (ma tante) esercitazioni - sciogliamo la mano e liberiamoci da controllo e

giudizio

● Accenno alle leggi della percezione della Gestalt:

○ Vicinanza

○ Somiglianza

○ Destino comune (orientamento, ritmo, movimento)

○ Direzione

○ Chiusura

○ Pregnanza

● Riorganizzare l’area di lavoro per una tavola più grande

● Esempi e dimostrazioni di composizioni - creiamo nuove nature

● Esercizi in grande

● Tiriamo le somme: consigli per gestire meglio il lavoro ed evitare “pasticci”

● Se propio devo, come correggo in corso d’opera?

● BONUS lavorare con altri strumenti (penne per disegno tecnico indelebili, pastelli, pastelli acquarellabili, colori ad olio, liquido per mascherature)

● Confronto e critica costruttiva dei lavori svolti

 

Ogni lezione sarà composta da una parte di tecnica con dimostrazioni e da sperimentazioni guidate. Verranno proposti numerosi e svariati soggetti naturali, “dal vivo” e in fotografia.

 

Cosa portare alla prima lezione:

● Tutti gli acquarelli che hai. Se non ne hai aspetta a comprarli, ti darò alcuni suggerimenti utili durante la prima lezione e ti fornirò qualcosa per lavorare nel frattempo.

● Pennello 1 e 3 a punta tonda. Pennello 4 a punta piatta

● Matita HB o B

● Gomma per cancellare

● Un blocco di carta economica per schizzi

● Carta di cotone pressata a caldo, se ce l’hai già

● Uno straccetto e un pacchetto di fazzoletti di carta

● Due vasetti di vetro con tappo (tipo miele o marmellata)

● Quaderno e penna per prendere appunti o tablet, se preferisci

● Cellulare per fare fotografie

 

 

15 lezioni (30 ore) ogni lunedì, ore 20.30-22.30

Dal 7 ottobre 2024

Numero min/max di partecipanti: 6/12
Quota partecipazione: € 180,00 + € 30,00 quota ass.

 

info sul docente

Il corso mira a fornire le abilità di base per creare pregiati oggetti di arredamento in stile déco con il metodo Tiffany, ovvero mediante l’assemblaggio di elementi di vetro piano con cordonature in rame saldato a stagno. Verranno messe a disposizione dei corsisti alcune apparecchiature di base e i materiali iniziali.   

     

10 lezioni (20 ore) ogni mercoledì, ore 20.00-22.30

1^ ciclo dal 9 ottobre 2024

1^ ciclo dal 5 febbraio 2025

Numero min/max di partecipanti: 6/10 (NOTA 4)
Quota partecipazione: € 120,00 + € 30,00 quota ass

 

info sul docente           

La programmazione del corso nasce dallo stimolo di dare vita a tutto ciò che apparentemente sembra aver esaurito il proprio valore. Varie materie di riciclo interagiscono alla ricerca di nuovi spunti creativi.

La sfida è quella di andare oltre a ciò che potremmo definire obsoleto, ma che, grazie alla creatività, approderà a vita nuova.

Le materie con cui si lavorerà saranno:

Tessuti, filati, fibre naturale e sintetiche per la creazione di LIBRI D’ARTISTA

Carte e cartoni per la creazione di LIBRI D’ARTISTA ED ALTRE SPERIMENTAZIONI

Legni e cortecce per la realizzazione di piccole INSTALLAZIONI D’ARTE E MOVIMENTO

Materie plastiche per realizzare LIBRI D’ARTISTA attraverso cui VIAGGIARE - OLTRE alla ricerca

dell’ INFINITO

Si prevede UN PROGETTO FINALE per LA REALIZZAZIONE DI UN ARAZZO TESSILE con

MATERIE ALTERNATIVE.

Le materie di riciclo sono a carico del docente, potranno essere approvvigionate anche dalle/dagli

allieve/i stessi e si potranno utilizzare insieme a quelle dell’ insegnante.

 

 4 lezioni (8 ore a ciclo) ogni venerdì, ore 17.30-19.30

Numero min/max di partecipanti: 3/10
Quota partecipazione: € 100 a ciclo

+ € 30,00 quota associativa

Dal 4 ottobre 2024 - 4 incontri mensili

 

 

info sul docente

È dedicato a chi possiede già basi di disegno e vuole concentrarsi sullo studio ed esecuzione dei

particolari della figura umana. Le lezioni saranno supportate da tavole didattiche di anatomia

pittorica, da fotografie di riferimento e da modella/o dal vivo.

Ogni ciclo avrà la durata di due lezioni da 2 ore

Ciclo 1: la figura umana

Ciclo 2: la mano

Ciclo 3: il piede

Ciclo 4: l’occhio

Ciclo 5: la bocca

 

Argomenti trattati:

- Cenni di anatomia, proporzioni del corpo umano.

- Studio della azione luce sui corpi.

- Preparazione della tela.

- Mescolanze di colore usate per dipingere il corpo umano.

- Abbozzo

- Applicazione del colore sulla tela e sfumatura.

- Fasi di pittura e rifinitura.

 

10 lezioni (20 ore) ogni lunedì, ore 20.30 - 22.30

Dal 7 ottobre 2023

Numero min/max di partecipanti: 6/12
Quota partecipazione: € 150,00 + € 30,00 quota ass.

 

info sul docente

corso base in cui si sperimenteranno le diverse tecniche (colombino, lastre). Si affronterà lo studio della forma, gli intarsi, l’uso delle terre sigillate. Successivamente la smaltatura raku, ossido di ferro, bucchero, saggar, cristalline e smalti. Il corso è destinato a chiunque voglia vivere una esperienza di manualità usando terra, aria, acqua, fuoco: gli elementi della natura, sviluppando

creatività.

 

1^ CICLO

4 lezioni (16 ore) ogni sabato, ore 09.00-13.00

Numero min/max di partecipanti: 8/10

Quota partecipazione: € 170,00 + € 30,00 quota ass.

dal 9 novembre 2024

 

 2^ CICLO

 4 lezioni (16 ore) ogni sabato, ore 09.00-13.00

Numero min/max di partecipanti: 8/10

Quota partecipazione: € 170,00 + € 30,00 quota ass.

dal 1 marzo 2025

 

info sul docente

Primo ciclo: N. 4 lezioni di scultura figurativa

Secondo ciclo: N. 4 lezioni di progettazione studio delle forme

Materiale e cotture finali esclusi dalla quota di partecipazione

 

1^ CICLO

4 lezioni (16 ore) ogni sabato, ore 09.00-13.00

Numero min/max di partecipanti: 5/8

Quota partecipazione: € 150,00 + € 30,00 quota ass.

dal 12 ottobre 2024

 

 2^ CICLO

 4 lezioni (16 ore) ogni sabato, ore 09.00-13.00

Numero min/max di partecipanti: 5/8

Quota partecipazione: € 150,00 + € 30,00 quota ass.

dal 1 febbraio 2025

 

info sul docente

Target: questo corso è rivolto ad adulti che desiderano imparare a disegnare e dipingere in digitale. Nel corso verranno insegnati gli strumenti e le competenze essenziali per iniziare subito a disegnare e dipingere in digitale con Procreate. Si imparerà senza far fatica perché ogni concetto verrà spiegato in modo molto chiaro e facile da seguire. Si creeranno illustrazioni semplici e divertenti.

Il corso prevede l’utilizzo esclusivo di un proprio Apple iPad (dalla 8a generazione in su) con Apple pencil (1a o 2a generazione) e l’acquisto della licenza del software Procreate (14,99€).

NON sarà possibile utilizzare Tablet Android per il corso.

Ecco alcune delle lezioni:

• Imparare a conoscere l'interfaccia di Procreate, strumenti, gesture e scorciatoie

• Imparare a impostare e lavorare con i livelli

• Creare lo schizzo di un soggetto da zero e perfezionare la line art

• Capire la teoria del colore: come scegliere e regolare i colori

• Utilizzare le maschere di ritaglio per semplificare il processo di colorazione

• Padroneggiare le modalità di fusione per creare ombre e luci

 

8 lezioni (16 ore) ogni sabato, ore 10.00-12.00

Dal 11 gennaio 2025

Numero min/max di partecipanti: 5/8
Quota partecipazione: € 150,00 + € 30,00 quota ass.

 

info sul docente

Il corso avrà come primo obiettivo di fare conoscere agli allievi i vari materiali per produrre opere molto creative nonché i vari incollaggi necessari a fare aderire al supporto (faesite 3/4 mm.) tutto quello che la fantasia propone: silicone, cera a caldo, colle bicomponenti, vinavil ecc.) per assemblare gesso, cemento, sabbie e altro ancora. Si insegnerà come rendere al meglio l’uso dei colori e in particolare l’acrilico con gli effetti sorprendenti che si possono ottenere aggiungendo, in fase finale, le matite colorate e i pennarelli acrilici. Un ulteriore “trucco” per ottenere effetti particolari è quello di dare il fissativo tra uno strato di pittura e l’altro per impermeabilizzare lo strato sottostante e quindi

aggiungere colori che non perdono la carica cromatica. L’allievo verrà messo nelle condizioni di sperimentare e sviluppare la propria creatività attraverso un percorso di “associazione di idee”.

Per esempio si dà all’allievo un oggetto che bisogna immaginare e visualizzare venga posto in un contesto coerente. Nella pittura materica non è necessario avere una tecnica pittorica avanzata quanto una buona dose di creatività.

 

 

QUEST'ANNO IL CORSO NON VIENE ATTIVATO

 

info sul docente

Antica tecnica di decorazione già diffusa in Egitto attorno al 3000 a.c. Intarsio deriva dall’arabo “tarsi”, ovvero “intagliare, connettere”.

Il corso di intarsio ligneo è rivolto  a chi vuole conoscere le basi di questa tecnica artistica.

Si procederà, dopo una breve spiegazione, alla realizzazione di un quadro utilizzando diverse essenze lignee che tagliate e accostate permetteranno di ottenere opere dagli effetti cromatici e dalle sfumature sempre diverse e variabili con la luce. Il corso è suddiviso in due cicli.

 

 

 

 

 

QUEST'ANNO IL CORSO NON VIENE ATTIVATO

 

info sul docente 

dopo un breve momento di socialità, attraverso la visione di libri illustrati o fotografie e racconti mirati si introdurrà la tecnica artistica proposta. Si inizierà quindi il lavoro pratico che vedrà di volta in volta l’utilizzo di materiali e tecniche diverse, come colori acrilici, acquerelli, collage, pastelli.

L’obiettivo è quello di permettere ai ragazzi di avvicinarsi e sperimentare diverse forme espressive, aumentare le proprie abilitò tecniche e la conoscenza del mondo dell’arte.

 

4 lezioni  (6 ore) ogni martedì dalle 17.00 alle 18.30

dal 8 ottobre 2024 

Numero min/max di partecipanti: 3/6

Quota partecipazione:  €70,00 + € 30,00 quota ass.

 

1^ CICLO (BASE)

Il corso prevede cinque lezioni durante le quali si affronteranno i seguenti temi:

1 - Le Parole: sono i mattoni di qualunque narrazione: conoscerle più a fondo per sfruttare tutte le possibilità espressive e di senso che ci offrono.

2 - La Voce personale: per creare una narrazione efficace occorre imparare a riconoscere il proprio

modo inconfondibile di raccontare storie;

3 - Il Punto di vista: essenziale in ogni narrazione è decidere da che punto di vista quella storia può e

deve essere raccontata.

4 - Tema e Tono di una narrazione: cosa voglio raccontare, come voglio raccontarlo? 

5 - Lettori di sé stessi: imparare a leggersi come se non si fosse gli autori di quel che si è scritto.

 

5 lezioni  (10,5 ore), numero min/max di partecipanti: 6/10

Quota partecipazione:  € 140,00 + € 30,00 quota ass.

5 VENERDI’ A PARTIRE DAL 18 OTTOBRE 2024 dalle ore 20.30

 

 

 

2^ CICLO (BASE)

Il corso prevede quattro lezioni durante le quali si affronteranno i seguenti temi:

1 - Le descrizioni: come e perché si fa una descrizione, l’uso dei cinque sensi, la creazione di un clima emotivo.

2 - I dialoghi: ascoltare il silenzio dei personaggi, imparare dai dialoghi che continuamente hanno luogo nella nostra testa, catturare la voce personale dei personaggi; i contesti linguistici.

 3 - L’azione: tutto contribuisce a costruire l’azione di una storia: è azione tutto ciò che muove la storia. Come far muovere la storia, come far muovere i nostri personaggi.

 

4 lezioni  (8 ore), numero min/max di partecipanti: 6/10

Quota partecipazione:  € 120,00 + € 30,00 quota ass.

4 VENERDI A PARTIRE DA 10 GENNAIO 2025 dalle ore 20.30. (10-17-24-31 gennaio 2025)

 

 

 

CICLO AVANZATO

5 lezioni  (13,5 ore), numero min/max di partecipanti: 6/10

Quota partecipazione:  € 170,00 + € 30,00 quota ass.

 

A PARTIRE DAL 14 FEBBRAIO 2025 dalle ore 20.30

(14 - 28 febbraio, 14 marzo, 11 aprile, 9 maggio)

 

Durante ogni incontro:

Lezione frontale e analisi comune degli elaborati dei partecipanti

 

I CORSI POSSONO ESSERE SEGUITI ANCHE DA REMOTO

 

 

info sul docente

IL RACCONTO

Il corso è rivolto a chi ha già una buona dimestichezza con la scrittura e intende migliorare le proprie abilità. Durante ogni incontro verrà selezionato un tema, uno spunto oppure una sfida dalla quale partire per la stesura di un racconto, che verrà svolto individualmente a casa per poi essere oggetto di confronto durante il successivo incontro di gruppo. Qualche giorno prima della lezione l’insegnante avrà cura di condividere i racconti elaborati con tutti i partecipanti, in modo da arrivare all’incontro già preparati per un confronto costruttivo. Ognuno avrà uno spazio per ricevere feedback e potersi quindi migliorare.

 

10 lezioni  (20 ore), numero min/max di partecipanti: 6/8

Quota partecipazione:  € 170,00 + € 30,00 quota ass.

OGNI 3 SETTIMANE, di mercoledì dalle ore 20.00-22.30

dal 23 ottobre 2024

 

 

IL ROMANZO

Il corso è rivolto ha chi ha già abilità di scrittura ed intende cimentarsi nella stesura di un romanzo. In questo caso la struttura sarà più vicina a quella di un corso tradizionale, soprattutto durante le prime 1/2 lezioni. All’inizio infatti verranno forniti gli strumenti di base per poter affrontare il lavoro di costruzione di un romanzo (ideazione dei personaggi, world-building, costruzione di trama, ecc.) per poi proseguire specificatamente nell’elaborazione pratica. Ad ogni partecipante verrà fornito un supporto specifico per realizzare il suo progetto, sia da parte dell’insegnante che attraverso il confronto con gli altri membri del gruppo. Al termine delle lezioni, per quanto naturalmente non sia possibile avere un romanzo completo, si avrà comunque una solida base da cui partire per poter

procedere anche individualmente nella stesura complessiva.

 

5 lezioni  (10 ore), numero min/max di partecipanti: 3/4

Quota partecipazione:  € 170,00 + € 30,00 quota ass.

OGNI 3 SETTIMANE, di mercoledì dalle ore 20.00-22.00

 

dal 6 novembre 2024 

 

I CORSI POSSONO ESSERE SEGUITI ANCHE DA REMOTO

 

 

info sul docente

Primo weekend:

Sabato dalle 9.00 alle 16.00 (con pausa pranzo inclusa) e domenica dalle 9.00 alle 13.00: si

procederà alla creazione del pezzo

Week end successivo:

Sabato dalle 9 alle 13 si procederà alla smaltatura e la domenica dalle 9 alle 14 circa si terminerà

con la cottura.

Corso per NON principianti

 

2 weekend

16-17 novembre e 23-24 novembre

Numero min/max di partecipanti: 4/8

Quota partecipazione:  €250,00 + € 30,00 quota ass.

 

Una proposta che è piaciuta molto lo scorso anno. Nello spazio del CAB una modella sarà a disposizione di soci cab sia artisti che studenti e per chi voglia approfondire ed esercitarsi sullo studio dal vero della figura umana. Non sono previste lezioni, ma solo la partecipazione di un tutor a coordinamento dell'attività. Il costo varierà in base al numero dei partecipanti.

 

Orario e data saranno definiti a breve!